內容簡介
本書主要圍繞「茶與器」所構成的一連體生活用意的美,針對現在喝茶人玩用的茶器樣式與工藝特徵,分為六個章節主題與內容來闡述明義美的顯現方式,分別是美:尋常親善;美:手工念生;美:觸物境生;美:雅俗相樂;美:黑白餘生;美:境趣後生。第一章節圍繞茶器為生活尋常之用意,著重從其用意貼心、日久生情、大美感生三方面,來闡述茶器美之用的生活意義與親善力量,並表明出茶器盡用又盡美的某種花色樣式的工藝形式與秩序方式。第二章節圍繞手工勞作方式的茶器美意,側重從其手作之跡、泥火之息、自然之味三方面,來闡述其手工之美的時代意義、技藝記憶、賞心自然等生活意趣,並也闡明其手工之味的種種工藝特點與審美表象。第三章節圍繞茶器構成生活空間敘事的場感效用,著重從玩至情生、賞至景生、觸至我心三方面,來闡明其美的寄物移情、情景相生之生活途徑,並且闡述茶器與物景空間所構成生活用意之美的賞觀敘事。第四章節圍繞茶事生活的「雅俗樂生」特徵,側重從俗味之樂、雅意之性、我化之念三方面,來闡述其美的生活樂生感與有我生命力,還闡明出茶器之美的某種世俗意義與功利色彩,並帶有工藝文化的身份化、標籤化之美的生活深意。第五章節圍繞黑、白釉色茶器的美學深意,著重從色的極致、純的高級、靜的安心、合的和氣四方面,來闡述其美的單純、素樸、靜寂的無窮盡高級與高貴,並帶有調和花里胡哨的物件樣式的天然特性。第六章節圍繞喝茶人擇器的種種玩賞趣境與時間敘事,側重從時間的見證、生活的懷念、敘事的痕迹、超然的孤獨四方面,來闡述茶器之美的生活俗常形式與內容,又闡明茶器玩味之美意的由「有我之心」至「無我之境」的生活趣味與孤獨歸宿之道。作者簡介
袁樂輝、字懷希。1978年2月出生中國江西余干。現為景德鎮陶瓷大學副教授,碩士生導師,清華大學美術學院訪問學者,韓國湖南大學訪問學者,中國美術家協會會員。陶藝作品曾入選第十一、十二、十三屆全國美術作品展,入選韓國第5、7屆國際陶藝雙年展。2017年3月韓國光州湖南大學藝術舘「春暖花開」個人陶藝作品展,2019年1月湖北武漢華中文交所「希言自然」個人陶藝作品展,2022年9月景德鎮陶瓷大學青年教師學術提名展「游夢浮生」個人陶藝作品展。本人已經發表中文核心類學術論文20餘篇,主持完成國家藝術基金項目1項、省級項目7項,與主持國家社科項目1項,獨著《茶顏器式》。目錄
導論