中國電影研究.5,文化傳統與電影表達 王海洲 9787507854084 【台灣高等教育出版社】

內容簡介
本書是北京電影學院「中國電影研究」系列叢書的第五部，由北京電影學院王海洲教授主編，分為七個章節，圍繞「中國文化傳統與中國電影的關係」的主題展開，分別從中國電影的哲學根源、中國電影與傳統藝術門類的關聯以及中國影人的風格特點等方面，深挖中國文化傳統在中國電影中的價值繼承與創新轉化，以求探索中國電影藝術的文化傳統與民族表達，對於推進中國電影自主知識體系建設做出了有益的探索。

作者簡介
王海洲，電影學博士，北京電影學院教授、博士生導師，現任北京電影學院研究生院院長、圖書館館長。教育部「長江學者」特聘教授，國家社科基金藝術學重大項目首席專家。現任國務院學位委員會全國藝術專業學位研究生教育指導委員會委員兼戲劇戲曲與廣播影視分委員會召集人；國家一級學會中國高等院校影視學會副會長兼影視史學專業委員會主任委員。曾榮獲北京市教育創新標兵、北京市長城學者、北京市優秀研究生指導教師等榮譽稱號。英文學術期刊Journal of Chinese Film Studies(《中國電影研究》)主編、《當代動畫》主編。個人專著《想象中國：二十世紀八十年代中國電影研究》榮獲教育部第八屆高等學校科學研究優秀成果獎（人文社會科學），該書英文版Imagined China:Research on Chinese Films in the 1980s在2022年由Routledge出版社出版。專著《中國電影110年（1905—2015）》榮獲中國高等院校影視學會第十一屆「學會獎」著作類一等獎、中國文聯第三屆「啄木鳥杯」中國文藝評論年度優秀作品，入選2022年國家社科基金中華學術外譯項目推薦書目。

目錄
第一章? 以中國哲學「勢」與「機」的思想觀照電影中的連續性與開放性 1
第一節? 電影作為哲學活動：何以引入中國哲學？ 2
第二節? 連續性與開放性作為核心問題 11
第三節? 「勢」與「機」：連續性與開放性的共存 20
第二章? 古代話本小說在中國電影中的轉換與滲透 39
第一節? 從話本結構看中國電影的敘事技巧 41
第二節? 從話本敘事時空看中國電影的藝術精神 56
第三節? 從話本思維看中國電影的民族風格 69
第四節? 從話本遺產看銀幕上的中國故事 79
第三章? 古典山水畫在中國電影中的運用與轉化 89
第一節? 研究的核心概念與理論基礎 90
第二節? 中國電影對中國山水畫美術技法的借鑒與發揚 111
第三節? 中國電影美術對中國山水畫表現手法的創新性運用 121
第四章? 中國電影中的季節敘事研究 149
第一節? 物候表徵—季節的空間性呈現 150
第二節? 時間裂變—季節的時間性呈現 187
第三節? 天人合一—季節敘事中的話語傳承 209
第五章? 朱石麟電影藝術的民族性研究 238
第一節? 以儒家倫理為基底的價值意識 239
第二節? 傳統文化視野下的朱石麟影像美學 264
第三節? 傳統與現代在朱石麟電影中的碰撞與調和 284
第六章? 吳永剛電影中的影像內涵和民族想象 299
第一節? 含蓄內斂—吳永剛影像文本中的創作特徵 301
第二節? 時代的隱喻—形象的多元性和身份的文化指向 308
第三節? 中國式想象—吳永剛電影中的家國關係與世界圖景 316
第七章? 李行電影中的國族建構與道統傳承 327
第一節? 知識分子眼中的李行電影 327
第二節? 國族建構與類型轉換：李行電影的形式風格 334
第三節? 文化形塑與道統傳承：李行電影的中國想象 353

精彩書摘
第一章? 以中國哲學「勢」與「機」的思想觀照電影中的連續性與開放性
本章的研究視域源於兩個背景：一方面，電影研究的哲學轉向日益成為電影理論界的一大熱潮，國內對德勒茲、巴迪歐、朗西埃等思想家的電影論述的引入在近年來逐漸增加；另一方面，中國電影理論體系的建構在國內學界逐漸成為重要趨勢，電影研究的「中國性」探索構成當下的緊迫命題。然而，雖然二者的熱度逐漸增加，卻較少出現在電影哲學層面對中國思想的探討；電影哲學研究較多集中於對西方理論家的引介，以及應用其理論框架對中國電影現象進行詮釋；而電影「中國性」探索則較多集中於文化研究層面的剖析，以及對中國電影的民族性特徵的總結。正是這一研究現狀，促使本章將研究視線轉向電影哲學研究的中西交匯之處。
這首先需要釐清電影哲學的研究論域，進而釐清中國哲學進入電影研究的合理路徑。在這一基礎上，通過對電影哲學研究中的重要爭論進行剖析，本章提取出了「連續性與開放性」這一線索。開放性是20世紀歐洲哲學的重要面向，這呈現為對柏拉圖以降的邏各斯傳統的反思，以及對於黑格爾哲學的封閉性的反抗。這種開放性追求凸顯了德勒茲、巴迪歐、朗西埃等一眾思想家相似的理論旨趣：強調異質性、多元、斷裂、衝破邊界然而，這一理論圖景並非圓融一致的，對開放性的共同追求在不同思想家處導向了不同的理論策略，其中的關鍵在於另一個核心問題——連續性。巴迪歐訴諸本體論的非連續性預設奠定了開放性，朗西埃訴諸認識論上的非連續性預設奠定了開放性，德勒茲則訴諸本體論的連續性預設。然而，正是德勒茲的連續性預設，即「大寫的一」遭到了巴迪歐等人的理論批評，後者認為這最終無法導向開放性。而對於連續性與開放性問題的不同策略，也導向了三位思想家不同的影像理論。
開放性如何在連續性與斷裂的張力之中實現，正是本章要探索的問題之一，也是要引入中國哲學的原因。在這一問題上，本章擇取了「勢」與「機」這兩個關鍵概念作為核心。「勢」與「機」並未預設一種斷裂的本體論，但是依然將變化作為核心向度。這體現了一種獨特的存在觀，在其中，連續性與開放性得以並存，而這也導向了不同的影像觀。對於「勢」而言，問題的核心在於，一種連續性的存在機制如何可能蘊含開放性。本章將分別從本體論結構與認識論結構剖析「勢」的開放性，並將其與柏格森及朗西埃進行比較，這將指向居間性這一特徵。居間性特徵勾勒了「勢」與「機」的共存狀態，也指向了「機」的特質—「微小的居間」。本章將分別從影像的連續性、真實性與物質性、作為感動式的覺知這三個層面展開分析，並在與德勒茲等人的開放性特徵進行對話的基礎上，對「勢」與「機」的開放性所蘊含的保守性進行審視。
第一節? 電影作為哲學活動：何以引入中國哲學？
本節嘗試釐清中國思想進入電影哲學研究的論域與理論姿態，即釐清我們要在何種層面上與既有的電影哲學研究進行對話。筆者認為，中國傳統文化不僅是對既有中國電影的民族性風格的確定，也是對電影本體的思考。這要求我們對於傳統文化的繼承，不能局限於範疇的簡單挪用，而要對範疇背後的哲學思想進行理解與轉化。這首要的問題就是探究哲學是以何種方式切入電影的、電影研究的「哲學轉向」熱潮背後是否存在尚未釐清的預設？鑒於此，本節將分為兩個部分，在第一部分中，我們將藉由對德勒茲和巴迪歐哲學與電影理論的分析，釐清電影與哲學的關係，這將為中國思想切入電影研究提供基礎；在第二部分中，我們將分析中國思想切入電影哲學研究的理論預設，並釐清這一研究與文化研究的差異。
一、何謂「電影作為哲學活動」
法國思想家巴迪歐曾明確提出「電影作為哲學實驗」的命題。這一命題意在打破此前「電影哲學」的研究範式，重新審視電影和哲學的關係。它處於近年來日益興盛的電影研究「哲學轉向」的熱潮之中，共同推動這一熱潮的學者有德勒茲、卡維爾、朗西埃、齊澤克、阿甘本等人。這種熱潮不再將電影視為哲學觀念的示例，而是將電影視為哲學活動本身，如德勒茲認為電影如同自動精神裝置，也即思維裝置。馬爾霍爾曾將「電影哲學」相關項劃分為三類：電影作為哲學（film as philosophy、film as philosophizing、films can philosophize）、電影的哲學（philosophy of film）、哲學條件下的電影（film in the condition of philosophy）。后兩類均將電影寄生於哲學之下，或是以哲學建構關於電影的理論，或是將電影作為闡釋哲學理論的具體示例，而第一類則認為電影自身能夠進行哲學活動。那麼，「電影自身能夠進行哲學活動」這一命題又當如何理解呢？圍繞這一命題展開過原創、系統的論述且在電影研究界刺激了較多派生研究的，當數德勒茲與巴迪歐二人。我們可以藉由這兩位思想家對於電影的思考一窺究竟。