內容簡介
藝術心理學處在哲學美學與經驗美學的分野之處,包含意動心理學與內容心理學的辯證關係,這種內在的張力突出地表現為結構主義、功能主義、精神分析、行為主義、認知科學、人本主義等不同學派的更迭和消長,也造就了一個根本的二難選擇:究竟應當研究藝術作品或活動的固有形式屬性,還是要關注其與個體的聯繫以及個體的經驗意義?本文彙編的21篇論文從不同的角度指向了同一個答案:對於藝術的解釋需要兩條路徑的有機結合。這不僅是方法層面的簡單相加,而是根源於藝術的本質,因為藝術的創作、欣賞和傳播既是抽象而精微的精神活動,也是最普遍且多樣的實踐活動,藝術作品只有置於特定的歷史和文化語境之中,經過個體與作品的互動才能發揮作用,進而得到研究和解釋。在經歷了一個半世紀的發展之後,藝術心理學的當代挑戰就是如何融合兩條路徑,建立一個具有一致性的模型,可以兼容容納世界與個體的動態屬性,趨近精確且豐富的目標。作者簡介
吳維憶,愛爾蘭科克大學哲學博士、南京大學藝術學院准聘副教授。曾任上海交通大學博士后,劍橋大學、多倫多大學及德州大學達拉斯分校訪問學者。研究領域為藝術理論、比較藝術與文化研究,聚焦生態藝術、藝術與科技等問題。出版英文著作1部(Routledge,2016),在《文藝理論研究》《美術研究》等刊物發表論文二十余篇。目錄
藝術家人格:一種系統視角 [美]薩米·阿布哈姆德 米哈里·契克森米哈賴