水彩理論與技法 鄒建敏 9787577211008 【台灣高等教育出版社】

編輯推薦
本教材融合了水彩畫的當代性實驗拓展和插畫創作，不僅介紹了傳統水彩畫用水經驗和用筆技法，而且補充了綜合材料運用的內容，引入了插畫創作的訓練單元，使本教材更具當代性和實用性。

內容簡介
本教材包括6章內容。第1章為水彩畫概述，主要介紹中國水彩畫的發展歷史和發展現狀，旨在讓學生對中國水彩畫的發展有一個初步的認識。第2章為色彩原理與水彩畫工具，主要介紹色彩的基礎知識和水彩畫工具。第3章為水彩畫寫生技法，主要介紹傳統水彩畫的技法特徵，以及水彩靜物寫生和水彩風景寫生的步驟及要點。第4章為水彩綜合材料，介紹了水彩綜合材料的實驗性探索，包括基底材料的製作、繪畫用具的多樣化、媒介材料和介入材料的添加三個方面。第5章為插畫，主要介紹了水彩插畫和數碼插畫的創作方法。第6章為國內外名家名作賞析，旨在培養學生的審美意識，提高學生的美學修養。

作者簡介
鄒建敏，廣東工業大學藝術與設計學院美術系教授。研究方向：水彩畫創作、綜合繪畫。科研成果：1 主持2017年度國家社科基金藝術學一般項目《當代水彩畫中國化研究》，(批准號：17BA011)。2 主持2023年廣東工業大學本科教學「水彩畫理論與技法（靜物）」課程建設項目。出版著作：1 《中國藝術品市場的現狀與發展》，鄒建敏著，吉林美術出版社，2020；2 《鄒建敏水彩畫作品集》，鄒建敏著，嶺南美術出版社，2012；3 《設計素描》，鄒建敏編著，中國電力出版社出版，2014。

目錄
第 1 章 水彩畫概述
1 1 中國水彩畫發展歷史
1 2 中國水彩畫發展現狀
第 2 章 色彩原理與水彩畫工具
2 1 色彩基礎知識
2 2 水彩畫工具介紹
第 3 章 水彩畫寫生技法
3 1 水彩畫技法和特徵
3 2 水彩靜物寫生
3 3 水彩風景寫生
第 4 章 水彩綜合材料
4 1 基底材料的製作
4 2 繪畫用具的多樣化
4 3 媒介材料和介入材料的添加
第 5 章 插畫
5 1 插畫概述
5 2 水彩插畫
5 3 數碼插畫
第 6 章 國內外名家名作賞析
6 1 中國名家名作賞析
6 2 外國名家名作賞析
參考文獻

精彩書摘
1 1 中國水彩畫發展現狀
中國是一個幅員遼闊的多民族國家，鮮明的地域性特徵是中國水彩畫的標誌之一。「地域性」通常指在一定的區域範圍中自然要素與人文要素相互作用形成的綜合體的特性，主要包括區域性、人文性、系統性三個方面。中國水彩畫的地域性特徵並不只是停留在主題和內容上，更主要的是指作品所展現出來的該地域人民所特有的「精、氣、神」，其文化內涵和風格更能體現藝術作品的地域性人文特質和美學特徵。
從藝術的角度來看，地理環境、民族、歷史、傳統文化及宗教信仰等的不同，必定對藝術產生不同且深遠的影響。
「一方水土養一方人」，中國北方的西風烈馬造就了北方人豪邁爽朗的性格，南方的小橋流水人家孕育了南方人文雅娟秀的氣質。不同地域的水彩畫作品如同一面鏡子，折射出不同地域人民的性格特徵和人文氣質。地域性的美學差異和地緣文化的多樣化造就了中國水彩畫異彩紛呈的藝術面貌。中國水彩畫按地域性特徵來劃分，大致可分為東北、華北、西北、華東、中南、嶺南與西南少數民族等地區的水彩畫。
1 1 1 東北地區
東北地區是中國水彩畫研究氛圍非常濃厚的區域。20 世紀 80 年代，東北水彩畫研究會的逐漸興起以及頻繁的創作活動組織，開啟了東北地區水彩畫快速發展的進程。由於地理位置的關係，該地區水彩畫創作群體早年大多受到蘇聯美術教育體系的影響，重視素描基礎，熱衷深入現實生活並遵循現實主義表現的繪畫風格。東北地區水彩畫以體現廣袤蒼茫的地域特徵和濃郁鄉土氣息的畫面而在全國嶄露頭角，形成了東北水彩畫樸實厚重、嚴謹細膩卻又氣度超然的創作風格。在題材上，東北地區水彩畫家以東北鄉村的自然景色、樸素憨厚的東北人物形象和東北老工業化城市的景觀為主要創作題材。

前言/序言
前言
本書是根據高等院校藝術類本科專業課程體系教學改革的需要，為高校美術學、建築學與藝術設計等相關專業的色彩基礎課程編寫的專業教材。
水彩畫是一個源自西方、歷史悠久的畫種，傳入中國已有兩百多年的歷史，其與中國畫有著共同的媒介——「水」。水彩畫是西方繪畫中最具寫意性和文化融合度的當代畫種，也是近年來在中國發展最快的畫種之一。在中國傳統文化中，道家以「水」喻「道」，儒家以「水」比「德」，佛教以「水」觀「佛」，中國傳統哲學賦予了「水」獨特的精神內涵和審美意味，這些都是在水彩畫中構建中華民族藝術精神的重要特質。在水彩畫中，「水」不僅僅只是一個自然存在的繪畫媒介，更是一個體現中國傳統文化的載體。西學東漸以來，中國水彩畫家一直致力於水彩畫本土化、多元化的當代創新探索。五千年璀璨的華夏文明，給予了中國水彩畫深厚的文化底蘊；中國畫豐厚的用水經驗，給予了中國水彩畫豐富的技法啟示；多民族的地緣文化，為中國水彩畫提供了廣泛、多樣化的文化資源。中國當代水彩畫在水色交融的表現中，演繹著中華傳統哲學、美學在繪畫領域中的圖像轉換。
中國的水彩畫教育已有百余年歷史。水彩畫因為工具簡單、攜帶方便、成本低廉，同時又極富表現力，剛開始是為配合普及社會美育而被廣泛運用於小學、中學的美術課程中。爾後，水彩畫專業教育也以培養美術教育人才為主要目的。1912 年，李叔同先生在兩江師範學堂首開水彩畫教學之先河；繼而，蔡元培先生創立國立藝術院，建立水彩畫教學基地。從那時起，許多學校先後開設了水彩畫課程。
改革開放以來，水彩畫在設計學科中的應用非常廣泛。在建築設計、環境藝術設計、工業造型設計、視覺傳達設計、動漫插畫設計、遊戲設計等領域，水彩畫都與設計產生了應用性的關聯。在建築學、環境設計等專業的課程教學中，水彩畫課程常被作為色彩專業基礎課。廣東工業大學藝術與設計學院已創辦三十多年，在美術系的專業課程中，開設有水彩理論與技法（靜物、人物、風景）等核心課程，並面向全院其他藝術設計專業開設水彩綜合材料與技法等課程。同時，美術系承擔了廣東工業大學建築與城市規劃學院的美術類專業基礎課程的教學任務，其中包括水彩靜物、水彩風景等。我們總結三十多年的教學經驗，針對設計學類、建築類等相關設計專業的色彩基礎課程教學特點，編寫了本教材。在編寫過程中，我們著重注意以下幾點：
?理論與實踐相結合，圖文並茂，注重基礎理論的系統梳理和寫生訓練的詳細介紹；
?體現各設計類專業基礎課程教學的靈活性與多樣性，在教材中融入水彩綜合材料、水彩插畫等內容，體現實用性；
?響應「繁榮中華文化，構建人類命運共同體」的倡議，以「弘揚中國精神，尊重文化多樣性和構建和諧世界」為藝術主張，教材內容注重融入源自地緣文化的民族圖式語彙和國學修養，重點介紹體現水彩藝術本土化的技法語言，使學生在水彩藝術的審美創造中延續中華民族傳統的文化個性和文化立場；
?致敬傳統，鼓勵創新，提倡多元化的審美觀，既注重傳統水彩畫的技法訓練，也有意選擇更多不同風格的水彩畫作品，突顯藝術創新的多樣化和當代性，反映水彩藝術中傳統與當代的對話。
本教材在編寫過程中得到了很多學界前輩、同行和朋友的幫助與支持，他們提供了大量的優秀作品圖片，但因為各種原因，還有部分作品（主要為國外水彩畫家的作品）因未聯繫上作者而未能徵得作者的同意，在此深表歉意，並祈望得到諒解，這些作品是在介紹近當代水彩畫時不可或缺的精品力作，對學生而言是不可不學的藝術經典。同時，華中科技大學出版社簡曉思編輯給予了我們熱情的幫助與指導，在此一併表示衷心的感謝。
鄒建敏
2024 年 6 月