當代中國藝術教育對談錄 吳戈 9787208189317 【台灣高等教育出版社】

內容簡介
本書是作者與中國當代藝術教育界一些著名藝術院校「掌門人」、重要藝術教育家的對談文章，內容涉及美育與藝術教育，戲劇學科、專業發展與藝術教育，雕塑•美術與公共藝術教育，舞蹈•戲曲•編劇與專門人才培養，藝術與科學交叉點上的藝術教育開展等。訪談的「觀測點」，不但針對專門藝術院校的單學科院校，也針對綜合藝術院校，還涉及對民辦藝術院校的辦學發展路徑與人才培養策略，展開了「取類型、析典型、談新型」的藝術教育歷史思考和發展追問。

作者簡介
吳戈，原名吳衛民，雲南師範大學文學學士，中央戲劇學院文學碩士，上海戲劇學院文學博士。曾任雲南藝術學院校長16年，雲南省政協教科文衛體/教科衛體委員會、教育部「戲劇與影視」類本科教育指導委員會副主任、中國話劇理論與歷史研究會會長。
曾出版個人著作《田漢評傳》《戲劇本質新論》《中國小劇場藝術與戲劇教育》《中美戲劇交流的文化解讀》《中國內地新時期話劇導演研究》《戲劇沉思錄》《當代戲劇諸像》《雲南現代話劇運動史論稿》《新中國戲劇藝術論》《五度批評：戲劇理論與批評文讀》《現當代中國戲劇文化觀潮》《人性真相的追問者•吳戈說查》《當代雲南話劇研究》《判斷與思考：藝術•教育的顧盼與前瞻》《中國新時期話劇藝術史》《學科•環境：戲劇影視文學專業建設研究》等20餘部，學術論文、理論批評文字300餘篇，計約600餘萬字。有詩歌、小說、散文、報告文學發表，有劇本發表並被院團公演、電視台演播。

目錄
目 錄
自序：經驗•路徑•風景 1
1 國際•跨界•視野 1
世界藝術教育格局中的中國藝術教育格局2
聯校•跨國•越界：現當代中國戲劇教育19
家•國•雲：藝術教育的傳承力、傳遞力與傳播力37
2 本體•本質•本職 53
本質•本體•本職——戲劇學理論人才培養的立足點、實踐性與期望值54
項目•學術•社會：編劇人才培養的重要平台75
藝術教育學：藝術學學科之「夢」——與戲劇理論家、藝術教育家吳戈對談112
中國戲曲的本質特徵與中西交流124
3 時代•使命•選擇141
新時代藝術教育的規劃、戰略和使命142
「人才培養」傳統與時代的融通性與發展性151
應時代、抓機遇：藝術教育的發展繁榮163
4 藝術•科技•美感177
藝術與科學：中國科學院大學的藝術教育178
用藝術承載希望：公眾藝術教育的作用與意義195
「三大」一體：大連藝術學院的育人理念與成才效果209
5 歷史•文化•育人225
背若泰山以負重，翼若天雲而致遠——吳戈訪談錄226
進到人心的戲劇，能撞響人心的迴音壁238
包容與開放推動雲南戲劇的發展——吳衛民教授關於雲南戲劇十二談247
跋•回望神山253

前言/序言
自序：經驗•路徑•風景
走過、看過、思考過國內外不少學校的辦學情況，尤其對各種學校的辦學效能格外留心，日積月累，獲益不少。回視藝術教育，投射到藝術院校的人才培養過程的各環節，思考得最多的，仍然是學校人才培養的「有效性」內容。總認為，這是育人為「己任」的學校最基本的辦學思路、學科發展和專業建設的努力著力點和檢驗觀察辦學的著眼點。因為，學校之所以成為學校，「聚天下英才而教之」，「育才」是根本出發點和首要目的地。為此，與在藝術教育界影響極大的《藝術教育》雜誌合作的過程中，寫過不少文章，開展過不少學術解析與問題思考，但似乎，都不如在「問學•對談」欄目中「對談」各路藝術教育「大咖」時那樣靈活多變和酣暢淋漓：那種縱橫捭闔的思路、發幽探微的語境、鉤沉索隱的意指、針砭時弊的談鋒、熱點問題的縱深
中央戲劇學院前院長、中國戲劇家協會前副主席徐曉鍾，前副院長羅錦鱗，都是著名導演、戲劇教育家，徐曉鍾先生從「南京國立劇專」走來，又成為留蘇學生，那眼界、學識、學養積累與豐厚的創造力，讓他成為中央戲劇學院在「中國新時期」最重要發展階段上的掌舵人與設計者，成為「中國新時期舞台」探索經驗的集大成者。羅錦鱗在「抗戰」的離亂生活中學習，與年輕的共和國一起成長，乘國家盛大氣象，得家學滋潤濡養，受學校嚴格訓練，於是，成為「中國與希臘」文化交流中「活色生香」的「表述者」，讓古希臘戲劇從書齋走向舞台。他們兩位在中/蘇（中/俄）戲劇文化與藝術之間、在中國與希臘神話、戲劇與藝術之間，「跨文化戲劇」養分滋潤下培育了中國戲劇影視界一代又一代傑出的導表演人才。跨文化的藝術交流融通、跨世紀的人才培養迭代經驗、跨界別的創造能力儲備，都是藝術人才培養「對談」話題的深水區。中國戲劇理論的20世紀80年代，是中央戲劇學院德高望重的戲劇理論家譚霈生教授名滿天下的時代。作為「教父級」的戲劇理論家，他以對「戲劇本體論」的數十年深研細磨，搭建了他自己的「戲劇性」「本體論」的理論框架，蔭庇培育了如林之眾的理論批評人才和戲劇影視編劇人才，理論人才的培養很特殊很艱難，恰好是「對談」的核心內容。上海戲劇學院前副院長孫惠柱教授作為有15年北美戲劇文化學習與教書經驗的教授和有國際影響學者，在思考中國戲劇教育的發展進路時，國際眼光的研究與他山之石的比較，是極其難得的觀測角度與思考向度，立足於此的「對談」，對中國戲劇教育事業的發展具有啟發意義。上海戲劇學院學術委員會現任主任陸軍教授是創作實踐、創作理論和編劇人才培養的行家裡手，當教授，做管理，開展廣泛的編劇人才培養項目，尊之為上海灘編劇訓練營「總教頭」一點也不為過。他的編劇工作坊、編劇入門的「百•千•萬字」訓練法，成就巨大，影響巨大，成績巨大。追尋其「活力、動力、魅力」所在，是「對談」的「語勢」所指。巴圖教授從中國戲曲學院院長轉任北京舞蹈學院書記，一個「國粹」主題下最專一、最純粹的育人單位和中國最重要最專精的一個舞蹈人才培養單位，都讓他躬逢其盛地趕上了。追蹤其人才培養基點、發展重點的審視、確立與轉換，學科基石、專業框架的認知、選擇與搭建，治校理念和發展意識的生成、謀划與沉澱，當然就會有「文章」可做。吉林藝術學院前院長郭春方（現任吉林大學藝術學院院長）教授的「綜合藝術院校」發展話題，重點在發掘其發展中「踩准」時代節奏與「搶抓」發展機遇的辦學思路，具有相當的代表性和示範性。中國戲曲學院副院長冉常建教授堅守在新時代新環境新要求新發展的「傳統戲劇文化」陣地上，「舊學科」平台上的「新人才」如何培養，「舊根底」學問中的「新枝芽」如何長成，「國粹」在新時代的「作為」，折射在人才培養過程中，成了「對談」設計中最重要的切入點。作為兩屆全國政協常委、因「藝術活動國際化」的特殊作用而被譽為「肖像外交大使」和「雕塑外交家」的北京金台藝術館館長袁熙坤，在國際的政治手段和外交措施「力所不逮」的時候，是如何做到以藝術的力量潛移默化地承擔國家任務和民族使命，獲得一次次成功的？美的力量？情感的力量？在雕塑的體感、色彩的美感和線條的動感間，看起來像是公共藝術的美育活動，似乎不動聲色地發揮出了巨大的能量。作為有國際影響的畫家石自東擔任中國科學院大學藝術中心主任后，其努力是滿足大學里一般的美感教育、素質濡養？還是回答中國學子、藝術家、科學家口耳之間流傳了幾十年的「錢學森之思」——「藝術與科學聯姻」的辦學實踐？藝術與科學、藝術與科技，是「新文科」探索還是「舊猜想」實踐，這在中國科學院大學藝術中心的「葫蘆」里裝的是什麼「葯」，成為我這個對談設計者醉心的內容。大連藝術學院作為一個發展快、規模大的民辦藝術學院，是中國藝術教育的一種重要類型。而考察中發現，王賢俊是該校黨委書記和董事長一身兼的決策人物，這很少見。他強調聽黨話跟黨走感黨恩，並堅持「思政興校」的辦學理念，在民辦院校中具有相當的示範意義，就覺得可以解剖典型郭曉是當代中國藝術教育重要平台《藝術教育》的主編，唐龍是藝術學研究的實力派專家，子方是中國當代劇壇新銳批評家，陳黎是一位重要的城市文化研究者和組織者。以他們的學術眼光和文化積累進入「對談」，都在對談內容上，著眼于中國藝術教育的地位、作用、效能和意義上，給藝術人才培養增添了新視角。
作為雲南藝術學院教師出身的我，6年半的戲劇系副主任、總支副書記、主任，校長助理兼科研處處長、兼民族藝術研究所所長、兼國際藝術交流中心主任，繼而又任雲南藝術學院16年的校長，對藝術院校的辦學潛心研究，用心觀察，盡職盡責盡心儘力盡情地組織和推動辦學發展中，有一點點經驗和一些些思考；在戲劇藝術、城市文化、社會歷史內容的連綴觀察與貫通思考當中，領悟到一些與文化大發展大繁榮相連的道理，積累下心得：時代、社會、校園，歷史、文化、教育其實是一個整體。在面對「對談」者時，也設計思路、走向和整體框架，試著與記者在問答中體會思想的快樂和心緒的舒泰。
應該說，記錄在這裏的「對談」痕?，看似隨意，其實設計精心，實施用心，發掘的都是「對談」對象的人生經驗，打通的都是事業發展的開拓進路，展示的都是藝術人生的沿途風景。設計「有意」，對談「有心」，導引有度，言語「有情」。其實，在還沒有面對任何對談者的時候，就枯坐于書齋里孤燈下，調動自己的藝術教育經驗和考察學習積累，從「對談」對象的選擇和「話題」命意的細化深入，規劃出話題，設定好語境，這時候，「對談」實際上就已經在想象中開始了。回頭看看，餘熱尚在，留香仍存。聚攏在這裏，呈現的是當代中國藝術教育的可以感受到搏動、溫熱和氣息的脈象。
是為自序。
2023年11月20日昆明果林湖畔