米芾-風格與中國北宋的書法藝術 石慢 9787214278692 【台灣高等教育出版社】

編輯推薦
★一部海外中國書法研究著作，一位藝術家的傳記，一部宋代書法史
宋代書法以北宋為最佳，「蘇、黃、米、蔡」其實代表了整個宋代的書法。「四大家」之一米芾是對後世影響深遠的文人藝術家，本書以這位書畫大家的生平故事為中心，展示他書法風格發展變化的過程，讓人在妙趣橫生的閱讀中，領會北宋書法藝術「平淡天真自然」的獨特風格，一窺古代藝術家的精神世界，既增長了書法知識，又提升了藝術賞鑒力。
★70餘幅精美書畫圖片，帶你領略中國藝術之美
全書包含70餘幅精美圖片，包括西方唯一的唐摹本王羲之《行穰帖》，三大行書書法帖之一蘇軾《黃州寒食詩帖》，黃庭堅行書傑作《贈張大同卷跋尾》，以及米芾的《歲豐帖》《逃暑帖》《珊瑚帖》《吳江舟中詩》等中國書法史上的赫赫名跡，讓人在閱讀文字的同時，沉浸在方塊字的筆畫之美中，感悟每件作品蘊涵的審美意象和神韻，感受書法藝術的美感和趣味。

內容簡介
米芾是十一世紀一位成就斐然的書法家，也是中國藝術史上的著名人物之一。身為受過良好教育的精英，或曰文人士大夫，他也對探討書法（這是文人以形象化方式表達自我的最重要手段）的功能與風格這一理論議題做出了卓越的貢獻。在本書中，石慢在藝術家跌宕起伏的人生框架內探索其書法藝術，並深入考察了米芾所在年代北宋的文化，以及米芾對文人藝術理論的推動作用。
時過境遷，米芾在北宋社會中的地位和角色不斷發生變化：作為藝術鑒賞家，作為身負重任的官吏，作為寄情山水的閑逸之人，以及作為服務於帝王又深受道家思想影響的才俊。米芾正是通過探索發展書法風格來表達其在不同社會角色下變化著的社會理想與個人理想。本書緊隨此線索，既按年代敘事又具有主題性。石慢之分析謹慎入微，兼顧書法作品的內容與書體風格，將米芾書法穩固地置身於北宋歷史發展的脈絡中。與此同時，石慢以米芾同他生前身後書法藝術史的關係來詮釋了「書法」這種最具中國特色的藝術形式。

作者簡介
著者簡介：
石慢（Peter Sturman），耶魯大學博士，現為美國加州大學聖芭芭拉分校藝術與建築史系教授，研究方向為中國繪畫與書法。著有《米芾：風格與北宋的書法藝術》（耶魯大學出版社，1997）、《招隱：十七世紀中國的詩畫與政治》（聖芭芭拉美術館，2012）等。

：張榮芳，廣東省博物館館員。藝術學碩士，研究方向：藝術史、文物與博物館學。從事展覽策劃與藝術史研究，在《美術觀察》等期刊發表文物、博物館學、設計學論文多篇。
校：
祝帥，北京大學藝術學院研究員、博士生導師，從事書法史、設計史研究，研究方向為藝術史論。畢業於中央美術學院及北京大學，先後獲文學學士、碩士、博士學位。出版《從西學東漸到書學轉型》等專著、譯著多種。

精彩書評
有關藝術風格的研究通常有兩種方式——「描述」和「陳述」，前者是中國古代的傳統，後者是西方的傳統。石慢的研究，介於兩者之間。他採用敘述的方式，將所有有關米芾的既有資料融會貫通，將風格和人以及人背後的文本、社會、時代、歷史進行疊合重組，以寫意之筆，傳尚意之神，解釋了米芾書法風格形成的原因和表現，尤以對歷史細節的個性化闡釋讓人印象深刻，是近年來西方研究中國書法史諸多著作中不可多得的佳篇。
——陳志平（暨南大學書法研究所所長）
會心於鑒賞與品位之環，遨遊于藝術與思想之域。
——方愛龍，中國書法家協會學術委員會副主任、《書法學刊》主編

目錄
導??論 | 海岳庵之奇景—風格與中國藝術家
第 一 章 |「意」與北宋書法
第 二 章 | 一位鑒賞家的風格
第 三 章 | 風格：在朝與在野
第 四 章 | 平淡美學
第 五 章 | 自然
第 六 章 | 大成
結??語 | 遺風——「米癲」的遺產
參考文獻
索??引
譯 后 記

精彩書摘
「導論 海岳庵之奇景—風格與中國藝術家」（部分）
在江蘇南部鎮江市的揚子江南岸有一座山丘，名為北固 山。雖然北固山的海拔只有區區190 英尺， 然而，它為俯瞰鎮江這座城市和浩蕩奔流的長江提供了開闊的視野。遊人通常從 鎮焦路進入，穿過令人愉悅的林蔭道，會不由得在一座始建於十一世紀的鐵塔（衛公塔）前面駐足一會兒。繼續往前走，就 到了肅穆莊嚴的甘露寺。寺廟舊日的輝煌已不復存在，然而細心的遊客們在讀過今日寺廟管理者所建的信息牌之後，或許可 以遙想往昔宏偉的殿堂，其中裝飾著六、七世紀藝術大家張僧繇和吳道子創作的壁畫；在他們心中也不難描畫出這樣的場景：當時，中國諸多備受尊崇的騷人墨客，也曾如今天的遊客 一樣登上北固山，來欣賞這般壯觀的景象。
有一位學者和官員當年也經常登臨北固山來探究這番奇景，他就是米芾（1052—1107/1108）。米芾身處中國文化成就 最高的時代之一， 他精於書法藝術，其言行之古怪癲狂也是 遠近聞名。北宋時期（960—1127），鎮江被稱作潤州，這裏 曾是米芾的定居地。米芾在北固山西麓甘露寺下修建了一處宅院。根據同時代人記述的一段非常有名的軼事，米芾 是用一塊研山石而非金錢，從一位文人收藏家那裡交換了這 塊宅基。用於交換的研山石狀如山巒，上有三十六個山峰， 曾 為五代時期南唐後主李煜（937—978）所有。米芾為所建宅 院題寫了「天開海岳」四字，並將其命名為「海岳庵」，皆因 此處可一覽山川風光之勝。米芾之子米友仁（1074—1151）所作的一幅畫中保存了在鎮江東面一座山上重建的舊居的大致樣貌，以及居所中可俯瞰到的風光。
如今的遊客從西南山腳下新修的公園入口進入北固山，經過三國時期著名的試劍石，繼續前行到寺廟，不知不覺間已經 接近米芾海岳庵的舊址。舊址所在地現今已被造船廠環繞。據已退休的鎮江博物館館長陸九皋先生說，此前就在米芾海岳庵舊址所在處， 曾有三間房的紀念廳堂，二十世紀六十年代之後成了中國現代化的犧牲品。
更有一些勇敢的旅客因對米芾的濃厚興趣而前往鎮江，他們可能循跡向南漫遊， 穿過鐵軌， 經過化肥廠、水泥廠和瓷 器廠，來到市郊的邊緣以及鶴林寺的舊址，黃鶴山就在附近。 1984 年我第一次去鎮江時，便手拿鎮江地圖，沿此路線跋涉，只為尋找地圖上標出的米芾墓。可惜的是， 當地農民拆除了標誌「米芾墓」的牌坊，將墓石拿來修建房舍和橋樑，而鎮江地圖的製作者並沒有將當時的這種情況考慮在內。此後，米芾墓又在黃鶴山的西北麓重建，入口處復建了三根石柱，題有現代學者啟功的書法。至此，米芾之墓雖被掩藏於山林，遊人總算可以滿懷敬仰之情，于墓前追思先賢。
在近世中國，人們尋訪舊跡，憑弔懷古，無不出於對先人 由衷的敬畏。這種參与的習俗與現今人們的習慣大相迥異。儘管鎮江市重修米芾墓之舉值得讚賞，然而精讀近幾個世紀的地 方誌，就不難發現還有許多值得紀念的東西曾在這些舊址存在過，現今已經消失。在如今尚有人居住的鶴林寺中，還保存有人們溢美 米芾的記載， 內容包括米芾曾委婉提及他經常拜訪此 地， 以及對佛教禪宗思想的體悟，現幾不可辨識。米芾墓最初的碑文就是在這裏由他的友人蔡肇寫就的。與碑文一同出現在墓碑上的，還包括附有其子米友仁題詞的一小幅米芾自畫像， 當然也包括米芾書法作品的片段。與米芾墓同在一處的還有其父母的墓址， 以及據說是米芾所建的一處居所。有人後來建了一處小祠廟，奉米芾為「護寺伽藍」。恐怕用以供奉的不僅有供品，還有寺院的軼事與傳說罷。
不寧唯是， 關於米芾和北固山還有許多故事 可說。 自十三世紀米芾的仰慕者之一岳珂開始， 米芾海岳庵舊址被多次修復，重修舊有建築，營建新的建築， 每次修建都有記錄。岳珂在此建了「研山園」，以之為居所，並收集散落的米芾書法作品， 為米芾散佚作品集的重新整理輯錄做出了重要的努力。當地官府要員于明宣德（1426—1435） 和萬曆（1573—1620）年間， 曾重修米芾在北固山的居所舊址。1763 年，同樣是在海岳庵舊址上，後人修建了寶晉書院。 當然， 北固山這裏也不乏米芾本人以及來此贊詠瞻仰他的後人留下的書法石刻和匾額，更有清朝皇帝康熙在一次南下巡查途中， 為米芾舊跡御筆親題的「寶晉遺蹤」。
在鎮江之外，還有許多米芾的行跡。在湖北襄陽，人們在 米氏故居附近修建了米公祠。後世遊宦騷人的著錄記載了米芾 早年到廣東、廣西、湖南等地的任職蹤跡，他們也往往樂意在 米芾題刻旁留下讚美之詞。蘇北漣水， 米芾遺風尚在。1725 年，也就是距米芾於此處居住約 625 年後， 當地知縣為紀念米 而建「洗墨池」。然而，不知米芾是否願意後世的人紀念他在 漣水的經歷呢？根據一份現代中國地圖，安徽無為仍存一處米 公祠，米芾在那裡為官直至終老，也正是於此地，誕生了常為 人說道的「拜奇石為兄」故事。
如果熟悉中國及其傳統文化的傳承，我們就不會質疑米芾萬世不祧的地位，也就不會對存世的大量米芾遺風和遺? 感到驚訝。但這應該引起人們的疑問：米芾有何作為，才得以名垂青史？出自《左傳》的經典語 錄討論了中國所謂「不朽」的標準。在此書中，有人問道何為古人所說的「死而不朽」，魯國大夫叔孫豹以「三不朽」 來回應：「立德（virtue）、 立功（successful service）、立言（wise speech）。雖久不廢， 此之謂不朽。」具體來說，米芾如何以一己之身立德尚不清楚，但無論如何他 肯定不是因此而不朽， 也不是因他為國家立下豐功偉績， 更 非因為真知灼見的言論。事實上，如果說個人價值的具體表現為立德、立功、立言，那麼與此不同的是，米芾外在的風格比內在的德行更能讓他名傳千古。米芾的聲名完全依賴於他在書法、繪畫和書畫鑒賞方面的能力——于中國傳統觀點而言，他將本是第二位的追求發揮到了極致，而這種努力本不該是不朽的條件。
有趣的是，米芾本人熱衷於求取不朽之名，然而更有意思 的是，他最終意識到這一目標的實現無須通過歷史認可的「三不朽」，藝術造詣這一所謂的雕蟲小技也可為他在後世贏得一 席之地。米芾不是懼怕爭議之人，他對傳統智慧進行了大?的 諷刺。在《畫史》一書的序言中，他借唐代朝臣薛稷（649—713）的一幅《二鶴圖》對著名詩人杜甫（712—770）的一首詩進行了一種大逆不道的評論：
杜甫詩謂薛少保：「惜哉功名忤，但見書畫傳。」
甫老儒，汲汲於功名，豈不知固有時命？殆是平生寂 寥所慕。嗟乎！五王之功業，尋為女子笑；而少保之筆精墨 妙，摹印亦廣，石泐則重刻，絹破則重補，又假以行者，何可數也！然則才子鑒士，寶鈿瑞錦，繅襲數十，以為珍玩。 回視五王之煒煒， 皆糠秕埃，奚足道哉！雖孺子知其不逮少保遠甚。
【杜甫在一首關於薛少保（薛稷）的詩中寫道：「真遺憾！功名利祿都被埋沒，只有書法和繪畫流傳了下來。」
杜甫這位老夫子，渴求功名。難道他沒有意識到這一切都是命運嗎？我猜想這是他在孤獨凄涼的生活中產生的渴望。唉！五王的豐功偉績很快成為年輕女子的笑談。但 這位少保的書法，筆觸精到，著墨巧妙。人們摹拓他的作品，使之更廣泛傳播，石碑裂開就重刻，畫絹破了就修補。 如果一個人談論他的行為舉止，又有多少可以列舉？有鑒於此，有才華的人和有眼光的學者認為珍貴的首飾、吉祥的錦緞和數十件織得華麗的衣服是重要的財富。回顧五王 的輝煌之舉，不過是谷糠和塵土，有什麼值得討論的呢！ 即使是孩子也清楚地知道，他們的功績與少保的成就相差甚遠。】
清代翰林院的編修們很大程度上刻意掩蓋了米芾在此文中表達的諷刺意味，他們認為，關於五王之功業不如薛稷之二鶴的說法屬於怪誕肆意之舉，僅僅是應了米芾的癲狂之名，並寫道「存而不論可矣」。但這種做法其實是值得討論的， 因為雖然米芾的這一論點正是他怪癖的極佳佐證，對此存而不論，就相當於忽略了米芾這位極具天賦的藝術家極其關切的、同時也是觸及中國藝術根本的一個論題。
這個問題所關切的就是風格，以及中國人最初對於風格的價值的認知。風格的價值體現在對於一種內在品質的傳達正是這種品質構成了一個主體的內容或中心。此處所說的主體，與其說是詩畫中描述的事物，毋寧說是創作它們的人類行動者。觀者通過主體的呈現方式去 了解一個主體本身。也正因此，先哲認為，通過樂音可以判斷一個國家的氣數，通過詩歌可以評價一個人的教養。米芾口出狂言，竟然宣稱一幅主題淺薄、僅供賞樂的《二鶴圖》比唐代 五位有著高尚建樹的先人志業更有價值，這無疑冒犯了清王朝 的編修們。然而，米芾只不過是以此為論據來得出這樣一個結論：一個人的藝術表達可以反映他的內在品質，有時這種品質 確實比仕途的豐功偉績更有生命力。撇開唐代詩人杜甫的思想 不談，米芾對自身是否能夠取得「德」與「名」惶惑不安，因此意識到自己唯一獲得不朽的路徑就是通過藝術技巧來實現。因此，他便堅持美德是可以通過風格來實現的這一觀念。在《畫史》序言中，米芾將這一觀點推到了荒謬的極致，道出一件不可言說之事：藝術是第四個「不朽」。