周文中作品《霞光》手稿 (珍藏版) 梁雷 9787556606924 【台灣高等教育出版社】

內容簡介
周文中先生的《霞光》，為雙重三重奏（長笛、雙簧管、單簧管、小提琴、中提琴、大提琴）而作，完成於2007年。《霞光》原稿現藏於美國國會圖書館。這部作品的靈感來源於哈德遜河谷上空不斷變幻的美妙色彩，這種美深深吸引美國的畫家，他們開創了一個真正的、不以人物為中心的山風景畫流派。暮色天空的質地，其豐富的單色色調，寧靜、沒有明顯對比以及平行與不平行的光線條紋，總在微妙地不停變幻。這種大自然的變化在音樂的多線性織體、音色、和聲及節奏中得以體現，並且這種效果只有在作品的創作初具規模后才顯現出來。

作者簡介
梁雷（主編），作曲家，哈佛大學博士，現任美國加州大學聖地亞哥分校「校長傑出教授」，高通研究所「Lei Lab」實驗室創建人。他曾獲得「羅馬獎」、古根海姆獎、謝爾蓋·庫薩維茨基音樂基金獎、美國國家藝術基金獎、紐約創造基金獎，以及美國藝術文學院頒發的利伯爾松獎。梁雷的薩克斯風與交響樂隊作品《瀟湘》獲2015年普利策作曲獎最終提名。2021年，他的交響樂隊作品《千山萬水》獲得國際作曲最高獎——格文美爾大獎。拿索斯等唱片公司發行梁雷的12張作品專輯。他編著了5本著作，發表中英文文章40餘篇。梁雷曾被聘任為哈佛大學院士協會青年院士。2018年，他受周文中先生委託，擔任成立於星海音樂學院的「周文中音樂研究中心」學術委員會主席及藝術總監。他的上百部作品由朔特音樂公司出版。

目錄
代序 梁雷
前言 梁雷
《霞光》草稿周文中
《霞光》手稿(珍藏版)周文中
《霞光》分析文論
音高控制遊戲：周文中晚期音樂中的可變調 黎昭綱
周文中《霞光》中的音響聚集及其結構功能 王中余
附錄：作者簡介

前言/序言
關於《霞光》
梁雷
周文中先生的《霞光》
，為雙重三重奏(長笛、雙
簧管、單簧管、小提琴、中
提琴、大提琴)而作，完成
於2007年。《霞光》原稿
現藏於美國國會圖書館。
以下是周文中官方網站(
英文)對《霞光》的簡介：
《霞光》是一部為木管
和弦樂而作的雙重三重奏。
木管樂器為長笛、雙簧管及
單簧管；弦樂器為小提琴、
中提琴及大提琴。木管三重
奏本身也是一個雙重三重奏
：在有幾個樂章中，同樣三
位樂手演奏中音長笛、英國
管及低音單簧管，組成另一
組三重奏。因此，這部作品
的這幾個樂章是一個弦樂三
重奏與一個或兩個木管三重
奏的組合，這使得樂章和樂
第一章之間有了色彩的變化。
這部作品的靈感來源於
哈德遜河谷上空不斷變幻的
美妙色彩，這種美深深吸引
美國的畫家，他們開創了一
個真正的、不以人物為中心
的山風景畫流派。暮色天空
的質地，其豐富的單色色調
，寧靜、沒有明顯對比以及
平行與不平行的光線條紋，
總在微妙地不停變幻。這種
大自然的變化在音樂的多線
性織體、音色、和聲及節奏
中得以體現，並且這種效果
只有在作品的創作初具規模
后才顯現出來。
在構思這部作品時，我
受到17世紀初中國畫家的影
響，他們從中國書法中汲取
了基本的筆觸技巧，在細膩
的筆法和精巧的組織的基礎
上，開創了一種山水畫技法
。他們的畫作是對所描繪主
題極其簡潔、抽象的描述，
遙遙領先於20世紀西方畫家
引領的抽象主義和表現主義
，雖然兩者想必是源於不同
的審美取向。
《霞光》是四個樂章的
一系列短小的片段，每一樂
第一章都有一段簡短的描述：「
在黑暗中，一線陽光」，「穿
透雲層，黎明的色彩」，「霧
中的樹與石」，「地平線上升
起的山峰」以及尾聲「既不平
行又不相悖的剪影」。
《霞光》由為紀念奧爾
加·庫塞維茲基成立的庫塞
維茲基基金會委約創作。
這套珍藏版包括了周先
生的草稿以及手稿。周先生
的草稿中有大量重要信息，
在本書黎昭綱教授的文章里
有所探討。珍藏版與彼得斯
出版社印刷出版的樂譜進行
比較，讀者會發現諸多出入
，值得研究。
感謝本叢書的總主編星
海音樂學院院長蔡喬中教授
、本書副主編洛秦教授、本
書兩篇文章的作者黎昭綱和
王中余教授、譯者李天然博
士、周文中先生的秘書關淑
玲女士、周文中先生的家人
，以及上海音樂學院出版社
周丹編輯、周文中音樂研究
中心辦公室主任祁斌斌博士
的支持。美國國會圖書館音
樂部的Catherine Rivers女
士為提供原稿圖片給予很多
幫助，特此致謝。