鑒賞課-中國書法之美 包君成 9787516836040 【台灣高等教育出版社】

編輯推薦
從漢字誕生之日起，書法便應運而生，伴隨著漢字的演變，一路發展至今。可以說，一部書法史，就是一部漢字史。書法就是一把了解中國文化載體的金鑰匙。
秦漢王朝大一統，秦篆漢隸便有一股雄邁氣勢；六朝士人追求自由與個性解放，書法便尚韻，王羲之、王獻之的筆下就多了幾分個性化韻味；隋唐結束了近四百年的大分裂，中華大地重新被整合在一起，書法也隨之尚法，總結出許多書寫的規則；唐朝兼容並蓄的開放氣象，也使書法湧現出各種書體百花爭艷的局面；宋朝士大夫以天下為己任，思想解放，書法也由尚法轉向追求個性表達的尚意；至清代，金石學大興，書法家們又從中找到靈感，開創了「書道中興」的局面。
總之，學習書法不僅是為了把字寫好，更是體悟中華文化精髓的過程。現在，就讓我們一起，開啟這段鑒賞中國書法之美的旅程吧!

內容簡介
每一幅書法佳作的背後，都飽含著書寫者豐富的情感，彰顯著社會的萬千氣象，值得孩子們像讀故事一樣去沉浸體驗；每一個漢字筆畫的背後，或有著儀器般的精密法則，或有著山海般的綿延氣勢，等待孩子們像小偵探一樣去探索發現。本書意在帶領孩子們走進中國漢字「美」的殿堂，按照歷史發展的順序，從殷商時期的甲骨文起始，順應時代變革，講述不同字體、不同場景、不同風格的書法樣式，帶孩子感受歷史沿革帶來的書法流變；在書中，不但有大量的文獻資料引用，也兼顧平實幽默的語言，力求知識性與易懂性的兼容；文圖結合，將書法之美通過大量配圖的形式直觀地展示出來，讀起來意猶未盡，收穫頗豐。

作者簡介
包君成，作家、詩人、知名教育工作者，中國教育智庫特聘專家，中國關心下一代工作委員會核心素養研究員。
出版著作《文語方程式》《第三門：戀之啟》《以「法事情人」視角破解古典詩詞》《重構閱讀思維：「法」「事」「情」「人」閱讀法深度解析》《紙上的作文直播課》《詩話二十四城》《包君成經典品讀課：四大名著》《讀寫課：從輕鬆讀懂到寫好不難》等。在寫作、閱讀、古詩文等領域有獨到而專業的研究，其「法事情人」閱讀法、「六項全能學習法」、「秒變作文法」等多項研究成果獲得國家級獎項。2019年登上《時代人物》雜誌封面，在多種報刊發表過相關論文和文學作品。工作之餘，愛好廣泛，涉獵頗多，曾發行國風音樂專輯等。

目錄
第一章 天生古籀契金石 篆書之美 1
壹 書法鼻祖，瘦硬通神
殷商甲骨文 3
貳 承正之體，啟草之端
西周散氏盤銘文 11
? 修長俊秀，唯精唯美
春秋戰國的裝飾篆體 18
肆 不煩整裁，自有奇采
秦大篆《石鼓文》 26
伍 江海淼漫，山嶽巍巍
秦小篆《嶧山刻石》 32
陸 融隸入篆，舒展淳厚
漢碑《袁安碑》《袁敞碑》 40
柒 篆跡殊絕，獨冠古今
唐李陽冰《顏氏家廟碑》篆額與《崔祐甫墓誌》篆蓋 48
捌 千年之變，以隸為篆
清鄧石如《四齋銘軸》 56
玖 瀟洒靈動，化古為新
清趙之謙《〈許氏說文敘〉冊》 64
第二章 古樸雄渾鑄摩崖 隸書之美 73
壹 隸中之草，飛逸渾穆
東漢摩崖刻石《石門頌》 75
貳 雄邁靜穆，漢隸正則
東漢摩崖刻石《西狹頌》 83
? 中庸得體，最可師法
漢碑《乙瑛碑》 90
肆 漢碑第一，無美不備
漢碑《禮器碑》 97
伍 百世楷模，凜不可犯
漢碑《史晨碑》 105
陸 秀韻流麗，秀美飛動
漢碑《曹全碑》 113
柒 端直朴茂，古拙雄壯
漢碑《張遷碑》 121
捌 風流閑媚，屈強有骨
唐韓擇木《壽光公主墓志銘》與《薦福寺碑》 128
玖 雄哉古拙，壯哉篆風
清鄧石如《敖陶孫詩評十條屏》 135
第三章 方正平直為楷模 楷書之美 141
壹 正書之祖，天然第一
魏鍾繇《薦季直表》 143
貳 永字八法，楷書楷模
東晉王羲之《黃庭經》 151
? 法書之冠，散逸風流
東晉王獻之《洛神賦十三行》 159
肆 兼容之氣，尚法之風
唐歐陽詢《九成宮醴泉銘》 167
伍 君子藏器，法外神運
唐虞世南《孔子廟堂碑》 174
陸 清遠蕭散，一詠三嘆
唐褚遂良《雁塔聖教序》 181
柒 顏筋奇偉，挺然寬博
唐顏真卿《顏勤禮碑》 186
捌 柳骨清相，集楷大成
唐柳公權《玄秘塔碑》 194
玖 上凌兩宋，下視明清
元趙孟頫《膽巴碑》 202
第四章 行雲流水映風流 行書之美 211
壹 蘭亭神品，天下第一
東晉王羲之《蘭亭序》 213
貳 凝血刻淚，天下第二
唐顏真卿《祭侄文稿》 222
? 尚意無法，天下第三
北宋蘇軾《黃州寒食帖》 229
肆 戰掣欹側，一曲松風
北宋黃庭堅《松風閣》 237
伍 風檣陣馬，放筆戲空
北宋米芾《蜀素帖》 245
陸 三體兼用，縱而不狂
元趙孟頫《與山巨源絕交書》 252
柒 氣勢恢宏，渾然一體
明文徵明《西苑詩卷》 259
捌 以禪喻書，書淡如菊
明董其昌《東方朔答客難並自書詩》 269
玖 即興揮灑，骨力裹鐵
明王鐸《五律五首詩》 276
第五章 龍蛇走筆如旋風 草書之美 285
壹 鎮國之寶，由章入今
西晉陸機《平復帖》 287
貳 遒勁婉轉，書中之龍
東晉王羲之《十七帖》 294
? 龍蟠鳳翥，一筆奇門
東晉王獻之《鴨頭丸帖》 303
肆 真草兼備，薪火相傳
南朝陳智永《真草千字文》 308
伍 出鬼入神，心藏風雲
唐張旭《肚痛帖》 314
陸 草書第一，縱橫捭闔
唐懷素《自敘帖》 320
柒 守國豪氣，筆跡雄傑
五代楊凝式《神仙起居法》 327
捌 筆意端正，沉著痛快
北宋黃庭堅《諸上座帖》 335
玖 以氣取勝，明代第一
明祝允明《前後赤壁賦》 342

精彩書摘
提起篆書，許多人第一反應是秦朝使用的大篆和小篆。你可能想不到，更古老的西周的金文，乃至殷商的甲骨文，都屬於篆書。篆書是漢字的「原生態」，從甲骨文、金文到大篆、小篆，漢字演進了千余年。在這個過程中，漢字逐漸從圖畫簡化成抽象的文字元號體系，漢字的可塑性和藝術性越來越強，書寫也越來越規範。
儘管篆書是最古老的漢字書體，卻並未因時代變遷而被人遺忘。到了清代，金石學大盛，篆書書法再度復興。不斷有書法家將新的書 法技巧融入這種古老的字體，探索篆書的新風格。更有意思的是，你一定想不到，在甲骨文被發現后，以筆代刀的甲骨文書法也曾風靡一時。
相較於後代的隸書、楷書、行書、草書，篆書的點畫線條相對單純，無論是最初的象形字甲骨，還是各種可稱為古代「美術字體」的裝飾篆體，它們最大的共同之處便是線條，甚至於秦朝的大篆和小篆之間，除了字體結構的區別外，線條樣式幾乎毫無差異。因此，鑒賞、研習篆書，就要從各種細微的差異中辨識古今，尋找作品的個性所在，捕捉那種微妙的美感
壹 書法鼻祖，瘦硬通神
殷商甲骨文
書法的起源
什麼？甲骨文也是書法！
這恐怕是大多數讀者看到本書的第一反應。
提起書法，你肯定能想到隸書、楷書、行書、草書，想到大篆、小篆，甚至能想到各種風格的美術字體。可除了專業人士，極少有人會把殷商的甲骨文和「書法」聯繫在一起。殊不知，漢字之所以能發展出一套獨步天下的書法藝術，關鍵的密碼就隱藏在甲骨文中。
甲骨文是商代使用的文字，也是我國最早的系統的、成熟的文字。也許在你看來，甲骨文只是一個個象形符號，根本就談不上書法。可在學者眼中，甲骨文不僅有著獨特的美感，且不同時期、不同人契刻的甲骨文，也有著別無二致的風格。著名甲骨學家宋鎮豪先生就曾稱讚：「甲骨文字造型藝術，體現了中華民族的美學原則和共同心理，即平和穩重的審美觀。」
具體來說，甲骨文書法可以分為契刻書法和筆墨書法。顧名思義，契刻書法就是商代人用刀在龜甲獸骨上刻出來的甲骨文，是古人「以刀代筆」留下的真實遺?；而筆墨書法，是當代人「以筆代刀」，在紙上寫出來的甲骨文，一些書法家甚至用甲骨文創作詩詞，堪稱一絕。
書貴瘦硬方通神
「書貴瘦硬方通神」——這是唐代大詩人杜甫的詩句，說的是書法的線條要給人以瘦硬的感覺，這樣的書法才有筋骨、有勁道，才有精氣神。杜甫絕不會想到，他的這套審美，從漢字誕生之日起，就是漢字書法的靈魂。在甲骨文契刻書法中，「瘦硬」可謂是與生俱來的氣質。
大家都知道，用來刻字的龜甲獸骨非常堅硬，因而刻字的契刀就必須格外鋒利。如此一來，甲骨文的線條普遍挺拔勁峭，有一種特殊的美感。和咱們平時寫字時用到的橫、豎、點、撇、捺不同，甲骨文的筆畫分為點、直畫和彎曲。
先來說「點」。在書法里，「點」往往有著畫龍點睛之妙，這在甲骨文書法中已經呈現。與後來的書法不同，甲骨文的點是刻上去的。用毛筆寫點，是先從點畫那尖尖的頭部起筆，然後筆上逐漸用力，再漸漸收筆，把點的尾部收圓滿。甲骨文的點卻不同，起「筆」（其實是小刻刀）時，「筆」尖是輕輕逆向在龜甲獸骨上用力，就像是打上一個楔子似的。
甲骨文中，最常見的筆畫是直畫。這種直畫非常平整，正因如此，甲骨文字總體上仍呈現出方正整齊的態勢，這就為漢字後來形成「方塊字」的樣式奠定了基礎，也初步形成了書法藝術那端莊肅穆的藝術基調。契刻直畫時，線條講究瘦勁、堅挺，在給人一種乾淨利落的爽快感的同時，又不失筆鋒力度造就的穩重。
甲骨文最具特色的筆畫，當屬彎曲。由於甲骨文是用刻刀契刻而成，無法像毛筆那樣，寫出婉轉流暢的彎曲筆畫；因而，甲骨文筆畫中的一條彎曲線條，大多是分成兩筆寫成的。在兩筆交接之處，自然難以圓滑，更多的是用方折呈現，給人一種鋒芒畢露的氣勢。也正是契刻時的方折筆法，客觀上使得甲骨文的筆畫線條雖然彎曲，卻蘊含著一股無窮的勁道，好似一條強健的筋骨，表現出一種外表婀娜而內心剛勁的獨特美感。
不過，方折筆法其實是技術造成的一個難題，如果這樣的彎曲多了，就成為一個個死角，難免千篇一律、死氣沉沉。為了讓文字更加靈動，古人們開始探索新的境界。一種是在彎曲的連接處盡量不留空隙和接點，特別是那種需要分成好幾筆才能契刻而成的彎曲，更是如此。如此便以高超的契刻技藝，使彎曲筆畫盡量連綿。另一種則是採取「筆斷意連」的手法，雖然兩筆之間是斷的，但一眼看去，下一筆分明是從上一筆延伸出來的，這種意境在後來的書法中經常為人們所用。

前言/序言
書法是什麼？字面的意思很簡單，也很接地氣，就是書寫文字的規則。孩子們坐在教室里，跟著老師一筆一畫地在田字格里寫字。學會寫好「字」，會寫一幅好字，這就是通俗的稱謂「書法」。
當然，書法還是一門藝術。我們今天一般提到的「書法」，其實就是把字寫漂亮的方法。
相信不少家長都會遇到一個頭疼的問題：大多數孩子並不喜歡練書法。因為孩子好動，而練習書法主靜；孩子喜歡新鮮刺激的遊戲，書法練習卻枯燥乏味。不妨想想我們小時候，是不是也對老師留下的練字作業深感頭疼呢？
其實，「頭疼」還另有其因。我們總是喜歡給孩子一幅字帖，告訴他們字帖上的字是美的。可這字到底美在哪裡？又要怎麼欣賞？這些問題又往往被忽略。美的東西，是讓人身心愉悅的，無論孩子還是成人，都有著對美的追求與熱愛。可如果不能讓孩子從內心去感受美的愉悅，那麼剩下的也就真的只有反覆「塗鴉」的乏味了。
這本《鑒賞課：中國書法之美》就是要帶領孩子們走進中國漢字「美」的殿堂。每一幅書法佳作的背後，都飽含著書寫者豐富的情感，彰顯著社會的萬千氣象，值得孩子們像讀故事一樣去沉浸體驗；每一個漢字筆畫的背後，或有著儀器般的精密法則，或有著山海般的綿延氣勢，等待孩子們像小偵探一樣去探索發現。只有真正愛上書法之美，才能讓他們心甘情願地去掌握這門看似枯燥的藝術。
從漢字誕生之日起，書法便應運而生，伴隨著漢字的演變，一路發展至今。可以說，一部書法史，就是一部漢字史。書法就是一把了解中國文化載體的金鑰匙。
書法還是我國傳統文化的結晶，反映了不同時代的生命氣息。秦漢王朝大一統，秦篆漢隸便有一股雄邁氣勢；六朝士人追求自由與個性解放，書法便尚韻，王羲之、王獻之的筆下就多了幾分個性化韻味；隋唐結束了近四百年的大分裂，中華大地重新被整合在一起，書法也隨之尚法，總結出許多書寫的規則；唐朝兼容並蓄的開放氣象，也使書法湧現出各種書體百花爭艷的局面；宋朝士大夫以天下為己任，思想解放，書法也由尚法轉向追求個性表達的尚意；至清代，金石學大興，書法家們又從中找到靈感，開創了「書道中興」的局面。總之，學習書法不僅是為了把字寫好，更是體悟中華文化精髓的過程。
在了解、感受「書法之美」的過程中，孩子們既陶冶了情操、增長了知識，也為今後寫得一手好字埋下了一顆充滿希望的種子。現在，就讓我們一起，開啟這段鑒賞中國書法之美的旅程吧！