貝爾蒂尼24首旋律性鋼琴小品 (作品101) (插畫有聲版) 陳學元 9787539678276 【台灣高等教育出版社】

內容簡介
在他的練習曲之中，筆者曾經出版過《鋼琴進階練習曲50首》（作品100、29、32）。其餘的作品，如這裏所提及的24首旋律性鋼琴小品（作品101）、《12首簡易鋼琴曲集》（作品84）、《25首初步練習曲集》（作品137）等等，初學者也可使用。通過學習這些曲集所能感受到的是，貝爾蒂尼大部分的練習曲都蘊含著豐富的旋律之美，有著車爾尼的練習中所感受不到的溫柔，那是一種沒有堅實穩固性的練習曲。而沒有堅實穩固性也可以被稱作貝爾蒂尼的作曲特點之一吧。
此次出版的一套24首樂曲大約作於1838年，是作曲家專為少兒創作的。無論哪一首，都是作為獨立的短曲而統一起來的，從而構成了這部極為抒情的曲集。從其技術本身來講，筆者認為並不是非常難，更重要的應該是根據每首曲子各自不同的特點來表現其樂思，以此為重點方向來學習即可。與像練習曲和奏鳴曲那樣有些堅實穩固的音樂一起練習，總的來說，這些曲子無需用過於顧慮的感覺來彈奏，筆者認為自由地選擇合適的方式來表達即可。在愉快之中，也直接而充分地蘊含了有助於培養技巧的要素，這是只有貝爾蒂尼才有的感情至深而又優秀的曲集。

目錄

前言/序言
關於作曲家
亨利·貝爾蒂尼（Henry Bertini，1798-1876）是出生於英國的法國鋼琴家、作曲家，他的哥哥布諾亞·奧古斯特·貝爾蒂尼（1780-？）從1793年開始就在倫敦師從於克萊門蒂。對於鋼琴學習者來說，以克萊門蒂為首，杜舍克、菲爾德、車爾尼、克拉莫、莫謝萊斯等等，他們與鋼琴音樂有著密切關係，通過對他們作品的學習，他們的名字應該早就變得耳熟能詳、無比親近。貝爾蒂尼也和上面提到的這些人大致活躍于同一時代，在他的作品中，以鋼琴曲和包含鋼琴的室內樂曲為中心，特別是他寫的練習曲是大眾公認的優秀作品，至今都被人們用來學習。筆者已經出版了他的作品100、29和32三套練習曲選，有興趣的讀者不妨彈一彈，感受一下。
作為演奏家，貝爾蒂尼演奏的約翰·胡梅爾的作品簡潔、雅緻，又不失樂器本真的色彩。與他同時代的人，稱他的演奏擁有克萊門蒂在演奏快速樂段里的均勻度和清晰度，其對聲音的控制、樂句處理的方式，對樂器歌唱性的把握都達到了胡梅爾以及莫謝萊斯學派所提倡的高度。他的音樂才華是出眾的，他始終堅持著藝術家的品質。美國著名音樂出版家、音樂教育家和作家托馬斯·泰培爾（Thomas Tapper，1864-1958）曾這樣評價道：「貝爾蒂尼擁有他所處時代的藝術家最令人羡艷的才華。他雖生活在一個藝術過於華麗的年代，而且被尊稱為這種風格的成功實踐者，但他依然在他的演奏和創作以及面對公眾詮釋的音樂中，保持了音樂家所應服從的最嚴苛的標準。當我們考慮這一情況時，他的品質就顯得更難能可貴：他成長於奢華成風的法國浪漫主義時期，當時文學界爆發的浮夸奢華也在法國音樂界的活動中有所體現。人們所擁有的精湛技藝不得不受到當時社會圈疼痛棘手的誘惑，並且很多人也屈服了，而貝爾蒂尼則依然堅持著藝術家的品質，並逐漸獲得了周圍廣泛的、給他帶來豐厚回報的聲譽。令人費解的是他一生中沒有獲得官方的認可，生活似乎平淡無奇，但是他為我們留下的用於教學的作品遺產，以及他令人尊敬的教學活動，使人們不能不用」成功「這樣的詞彙來評價他的人生。」
作為一位鋼琴教師，貝爾蒂尼享有崇高的聲譽。法國作曲家、鋼琴家、音樂教育家安東尼·馬蒙泰爾（Antoine Marmontel，1816-1898）寫過一本關於著名鋼琴家的傳記。他在第二章中如是說：「作為一位鋼琴教師，貝爾蒂尼是無法超越的，他一絲不苟地上課，在學生的進展方面傾注了最強烈的興趣。當他不再進行教學活動之後，他的一些學生轉向與我繼續學琴，我感受到了他在他的學生身上樹立的演奏規範有多堅實。在講授練習曲和隨想曲的課堂上，貝爾蒂尼受歡迎的程度幾乎超過所有其他作曲家。在這個領域中，他開創了一條新的道路，享有獨特的地位，後世的作曲家們在此追隨他。在他大量的涵蓋所有難度的練習曲作品中，不管每部作品簡單或困難，篇幅短小或者龐大，他都堅持賦予其顯著的旋律性。即使他的某首練習曲是針對演奏的速度問題而創作的，學生需要克服的技術問題依然可以從樂譜上獲得。他的作品整體上是由旋律線條承載起來的，而這便是他的作品獲得如此廣泛的成功之首要原因。而且，他的作品在節奏和韻律方面表現得非常自然，在和聲方面也經過仔細推敲。」
不過，貝爾蒂尼的音樂在當時並不合乎德國人的口味。舒曼在他的《音樂與音樂家評論文集》中這麼評價貝爾蒂尼的一首鋼琴三重奏：「貝爾蒂尼的作品和聲流暢，但樂章總是過長；在任何情況下，人們都很難對貝爾蒂尼的作品感到失望，但是他塗脂抹粉、充滿'巴黎風味'的樂句讓人在演奏之時容易分神；他所有的作品都像絲綢和緞子那樣光滑。德國人在感情上從來都不欣賞法國人的高貴典雅。」
關於作品101
在他的練習曲之中，筆者曾經出版過《鋼琴進階練習曲50首》（作品100、29、32）。其餘的作品，如這裏所提及的24首旋律性鋼琴小品（作品101）、《12首簡易鋼琴曲集》（作品84）、《25首初步練習曲集》（作品137）等等，初學者也可使用。通過學習這些曲集所能感受到的是，貝爾蒂尼大部分的練習曲都蘊含著豐富的旋律之美，有著車爾尼的練習中所感受不到的溫柔，那是一種沒有堅實穩固性的練習曲。而沒有堅實穩固性也可以被稱作貝爾蒂尼的作曲特點之一吧。
此次出版的一套24首樂曲大約作於1838年，是作曲家專為少兒創作的。無論哪一首，都是作為獨立的短曲而統一起來的，從而構成了這部極為抒情的曲集。從其技術本身來講，筆者認為並不是非常難，更重要的應該是根據每首曲子各自不同的特點來表現其樂思，以此為重點方向來學習即可。與像練習曲和奏鳴曲那樣有些堅實穩固的音樂一起練習，總的來說，這些曲子無需用過於顧慮的感覺來彈奏，筆者認為自由地選擇合適的方式來表達即可。在愉快之中，也直接而充分地蘊含了有助於培養技巧的要素，這是只有貝爾蒂尼才有的感情至深而又優秀的曲集。