編輯推薦
本書是一本極具魅力的藝術史讀物。本書卸下賣弄學識的姿態,以風趣幽默的內容,將1820年到當下的現代藝術趣史娓娓道來。從莫奈、凡·高的經典之作,到安迪·沃霍爾的金寶湯罐頭、達米恩·赫斯特泡在福爾馬林里的鯊魚,展現了藝術從與美相關到更多關乎理念的轉變。內容簡介
藝術就像個遊戲,你真正需要知道的只是它最基本的規則,從而讓一度令人困惑的東西開始變得有意義。 這一百五十年來藝術發生了什麼,為什麼到了今天,一件看似五歲小孩也能搗鼓出來的東西,居然會是藝術史上的曠世之作? 如果我們還能從莫奈的《日出·印象》、凡·高的《星夜》中,依稀辨認出藝術「原來」的模樣,那麼,一百多年後安迪·沃霍爾的金寶湯罐頭、達米恩·赫斯特泡在福爾馬林中的鯊魚,還有翠西·艾敏那亂糟糟的床,足以讓我們看到藝術的其他可能。藝術不再必須與美有關,它更多地關乎理念,而這些理念現在可以由藝術家選擇任何媒介來實現。 我們所知曉的現代藝術已沿著反叛的道路走了一個半世紀。沿著對「何為藝術」這一問題的追問,我們見證了一代又一代人是如何變得愈發叛逆、大胆、混亂。我們沉浸於一波又一波宣言的潮湧中,它們邀請所有人前去參加無所顧忌的藝術盛宴。 這是一個未完成的故事,也許永遠不會完成。作者簡介
威爾·貢培茲(Will Gompertz),1965年生,一個會說「單口相聲」的藝術評論家,曾被紐約《創意》雜誌評為世界上最有創意的50位思想家之一。貢培茲在泰特美術館擔任媒體主管達七年之久,並在BBC的邀請下,擔任新成立的藝術頻道的第一位主編。他二十多年來筆耕不輟,為《泰晤士報》和《衛報》撰寫了很多藝術評論,並擔任知名藝術批評網站(culturecritic co uk)的總編輯,也是英國眾多前沿藝術機構的專業顧問。目錄
前言