內容簡介
鋼琴不僅是廣受喜愛的獨奏樂器,還是一件重要的合作樂器。本教材以鋼琴藝術史的視角進入中外音樂文獻中不可或缺的室內樂領域,先從宏觀上梳理鋼琴室內樂的歷史發展脈絡,作品的配器形式與種類,以及各個時期重要的作曲家及經典作品,再從微觀上通過具體作品案例的分析,探究鋼琴室內樂創作中的風格演變。在音樂史與作品賞析的基礎上,本教材還將以音樂表演研究的跨學科理論與研究方法,探討鋼琴室內樂表演中音樂家如何通過排練技巧與身體姿態的表達在音樂中溝通與合作,呈現室內樂表演藝術的核心意義:相互聆聽與對話的藝術理念和行為。作者簡介
蘇瑩瑩 中山大學藝術學院鋼琴教研室主科講師,碩士研究生導師。 美國西北大學音樂藝術/鋼琴演奏博士,美國耶魯大學音樂學院鋼琴演奏碩士及藝術家最高文憑。 曾獲第一屆馬拉凱波國際鋼琴比賽(1er Concurso Internacional de Piano de Maracaibo)冠軍、第三屆埃米爾·吉列爾斯國際鋼琴比賽(Ⅲ International Piano Competition in Memory of Emil Gilels)評委獎、查爾斯·米勒年度鋼琴家獎(The Charles S Miller Prize)、約翰·埃爾文鋼琴獎(John Elvin Piano Prize)、江蘇省文藝大獎·茉莉花音樂獎等。演出足跡遍布歐美,近年來也在國內舉行獨奏、協奏曲、室內樂等音樂會數十場。曾任美國俄克拉荷馬大學音樂學院(The University of Oklahoma School of Music)鋼琴系訪問教師,並在奧地利海頓音樂學院(Joseph Haydn Konservatorium)、同濟大學、星海音樂學院、華南理工大學、華南師範大學等舉行音樂會和專題講學。學術論文發表于《中央音樂學院學報》《星海音樂學院學報》《鋼琴藝術》等期刊。目錄
第一章 鋼琴室內樂的發展概況