西方藝術三萬年 (精) 王瑞芸 9787203128427 【台灣高等教育出版社】

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書名：西方藝術三萬年 (精)
ISBN：9787203128427
出版社：山西人民
著編譯者：王瑞芸
頁數：745
所在地：中國大陸 *此為代購商品
書號：1541731
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編輯推薦

藝術史教授、杜尚研究專家王瑞芸作品。 為何西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫中，很多動物的身上都畫著箭鏃、長矛、叉子？為何古埃及人做的法老塑像總是同一個姿勢？為何哥特式教堂建得珠光寶氣？印象派如何做到了與改變的世界同頻？畢加索把一個好好的女子畫得支離破碎，瞧著有什麼好呢？荷蘭風格派的造型語言與宇宙秩序有什麼關係？隨便什麼生活之物，只要放進畫廊或是貼上標籤，就能算作「當代藝術作品」？ 本書探索西方藝術的演變脈絡，能讓讀者更輕鬆地走進藝術的世界，更深入地理解西方藝術。

內容簡介

《西方藝術三萬年》概述了西方藝術三萬年的歷史，描述了西方「古典藝術」「現代藝術」「當代藝術」的類型特徵和發展進程，內容從原始洞窟壁畫到數碼時代的數字藝術，涉及繪畫、雕塑、設計、建築等多個藝術門類。與市面上的其他藝術史類書籍相比，本書最大的特點是將藝術「還原」到人本身，將藝術作品放回歷史語境，從人心觀念的角度理解藝術風格的成因與演變，因為「藝術不是由人的能力決定的，而是由人心觀念支配的」。本書文字通俗生動，敘述深入淺出，角度獨特深刻。

作者簡介

王瑞芸，江蘇無錫人，1985年獲得北京中國藝術研究院美術史碩士學位，1991年獲美國俄亥俄州西方儲備大學藝術是碩士學位。旅居美國20年。現供職于中國藝術研究院美術研究所。迄今發表的著述有：《巴洛克藝術》、《20世紀美國美術》、《美國美術史話》、《通過杜尚》、《戈登醫生》（小說集）、《美國浮世繪》（散文集），翻譯《杜尚訪談錄》。

目錄

序言
第一章 「藝術這回事」是怎麼回事：原始藝術
第二章 西方藝術的祖母：古埃及
第三章 時間懼怕金字塔：古埃及建築
第四章 寫實不是一件高級的事：古埃及的造型觀
第五章 觀念支配風格的改變：阿瑪爾納風格
第六章 宛若游龍的嫵媚：愛琴文明
第七章 滿樹繁花的希臘文明的根基：以人為本
第八章 按照人體各部分的式樣制定比例：古希臘建築
第九章 從僵硬的神到活潑的人：古希臘雕塑
第十章 「高貴的單純，靜穆的偉大」：希臘藝術的本質
第十一章 單純大氣與心念四起：希臘化時期的變質
第十二章 藝術是「躺著學習的東西」：尚武的古羅馬人
第十三章 斗獸場與萬神殿：務實的古羅馬人
第十四章 求美與求真：希臘藝術與羅馬藝術
第十五章 生於勤勉，毀於縱慾：一個帝國的沒落
第十六章 亂世及秩序：中世紀和基督教
第十七章 從寫實到變形：「退化」的中世紀
第十八章 「凝視著黃金和白銀」：蠻族的審美
第十九章 最璀璨的大「珠寶」：哥特式教堂
第二十章 「那些荒謬的畸形是怎麼回事」：中世紀雕塑
第二十一章 「衣帶漸寬終不悔」：中世紀騎士的浪漫
第二十二章 站在兩個世界的交匯點：喬托
第二十三章 文藝復興的「金主」：美第奇家族
第二十四章 「美好如古人」：文藝復興時期的建築
第二十五章 站立在土地上和空間中的人：文藝復興時期的繪畫
第二十六章 文藝復興中的「清流」：聖方濟各與安傑利科
第二十七章 文藝復興中的神性：波提切利
第二十八章 文藝復興中大寫的「人」：達·芬奇
第二十九章 「人就是上帝」：米開朗基羅和拉斐爾
第三十章 溫柔富貴銷魂處：威尼斯畫派
第三十一章 機心一片休辜負：矯飾主義
第三十二章 仰觀上帝之造物：北方文藝復興
第三十三章 俯視人間之丑善：北方的文藝復興天才Ⅰ
第三十四章 盡精微至廣大：北方的文藝復興天才Ⅱ
第三十五章 畫堂飛金鼎鑄：巴洛克風格及建築
第三十六章 若將飛而未翔：巴洛克雕塑
第三十七章 動勢、聲勢、氣勢：巴洛克繪畫Ⅰ
第三十八章 光之戲、色之韻：巴洛克繪畫Ⅱ
第三十九章 煙火人間付丹青：荷蘭繪畫
第四十章 格物致知見纖毫：維米爾
第四十一章 脫盡浮華繪底色：倫勃朗
第四十二章 金殿閬苑帝王業：路易十四和凡爾賽宮
第四十三章 香粉艷妝綉屏中：女性化的洛可可風格
第四十四章 水中月、鏡中花：洛可可風格與東方
第四十五章 古台斜陽，相逢依舊：新古典主義
第四十六章 尋祖歸宗，端然成序：考古與體制化
第四十七章 驅動藝術的雙駕馬車：理性和感性
第四十八章 工業社會帶來的鄉愁：浪漫主義Ⅰ
第四十九章 天地自然帶來的悲思：浪漫主義Ⅱ
第五十章 站在「現代」門檻之前：工藝美術運動和新藝術運動
第五十一章 「曲線歸於上帝」：高迪的美學
第五十二章 「直線屬於人類」：工業的美學
第五十三章 古典移向現代的第一步：現實主義
第五十四章 古典移向現代的第二步：馬奈和印象派
第五十五章 日出輕霧轉五色：印象派的貢獻
第五十六章 金枝玉葉落紅塵：印象派與時代
第五十七章 固定變隨機，平衡變一隅：德加的貢獻
第五十八章 顏色的秩序和抒情：修拉和惠斯勒
第五十九章 印象派之後的三英雄Ⅰ：塞尚
第六十章 印象派之後的三英雄Ⅱ：凡·高
第六十一章 印象派之後的三英雄Ⅲ：高更
第六十二章 只相信看不到摸不到的東西：象徵主義
現代藝術引言
第六十三章 是野獸還是瘋子：馬蒂斯
第六十四章 「你得去創造他們沒有接受過的形象」：畢加索
第六十五章 現代藝術之母：斯泰因
第六十六章 竟言前景光明：未來主義
第六十七章 房屋是居住的機器：現代建築
第六十八章 涵虛繪精神：康定斯基
第六十九章 做成大事業的小學院：包豪斯
第七十章 原色繪本質：蒙德里安
第七十一章 寫實—變形—抽象：現代雕塑
第七十二章 把內心的痛苦喊出來：表現主義
第七十三章 恥辱時代的產兒：達達主義
第七十四章 超現實主義不是發瘋：達利
第七十五章 超現實主義是冷靜的錯位：馬格里特
第七十六章 現代藝術的「大遷徙」：下半場——美國
第七十七章 典型的「美國人」和「美國抽象」：第一代抽象表現主義
第七十八章 只為「炮製一張畫」：抽象表現主義的後繼者
第七十九章 讓藝術進入紅塵中遨遊：波普藝術
當代藝術引言
第八十章 「藝術究竟出了什麼狀況，為什麼會允許這種事發生？」
第八十一章 是「混混」還是「高人」：杜尚Ⅰ
第八十二章 是藝術重要還是人重要：杜尚Ⅱ
第八十三章 「我痛恨藝術」：波洛克
第八十四章 「自由的時刻非常短暫」：羅斯科
第八十五章 繪畫上的自由與人生中的自由：杜尚Ⅲ
第八十六章 「生命是終身徒刑」與「生命是自由思考」：謝德慶
第八十七章 「凡所有相皆是虛妄」：禪宗
第八十八章 遵循禪宗的方式，世界就向你打開：凱奇Ⅰ
第八十九章 不要只是談論禪宗，還要落實它：凱奇Ⅱ
第九十章 「別把瘋狂藏起來」：
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