內容簡介
本書將巴赫金對美學和創作過程的理解提供一種綜述,在此圍繞與藝術相關的工作進一步組織議題,例如作為創建者的藝術家、研究範圍、在更廣闊的世界對藝術工作的反應與受眾。巴赫金的那些既對實踐又對解釋視覺藝術有用的具體概念貫穿全書。巴赫金的理論可以幫助評論家和歷史學家創建分類標準,用以分析視覺文化,並進行視覺藝術實踐。一方面,巴赫金的確發展出了一種獨特的語言,這種語言在藝術界,既對哲學的範疇也對實際的範疇作出了偉大的貢獻,如負責任(answerability)、外在性(outsideness)、未完成性(unfinalisability)、對話、獨語(monologism)、復調(polyphony)、異質語(heteroglossia)、時空體(chronotope)以及快樂荒誕思想,在此略舉數例,這些思想對重新定義哲學式審美觀和創新性理論都是強有力的概念。另一方面,這些思想和其他思想為藝術實踐道路上的當代藝術家、評論家和學者們提供了分析樣式、新敘事結構的應急模式、當代藝術中的新形式以及創意工作實踐解釋的新方式。將巴赫金的理論視為一種持久的美學理論,他的理論對於當代藝術家如何創作,以及藝術歷史學家如何解釋歷史的和當代的藝術都有啟示意義。目錄
【總序】